Conservatorio

Clases de actuación en español


Programa Académico

¡Bienvenido al Conservatorio de Artes Escénicas de Orlando!

En nuestro conservatorio, nos enorgullece preparar a nuestros estudiantes para una carrera en la industria de las artes escénicas y más allá. Ofrecemos un programa integral que no solo se enfoca en el entretenimiento, sino también en otras áreas profesionales.

En el Conservatorio de Artes Escénicas de Orlando, nuestra misión es prepararte para una carrera exitosa y satisfactoria. Ya sea que sueñes con trabajar en el teatro, el cine, la televisión, la publicidad, el marketing o la educación, estamos aquí para brindarte las herramientas y el apoyo necesarios.

Únete a nosotros y descubre cómo puedes seguir tus sueños en la industria de las artes escénicas y más allá. ¡Estamos emocionados de ser parte de tu viaje hacia el éxito profesional!

PROGRAMA ACADÉMICO

1. ACT 101 – Introducción a la Actuación: Este curso de introducción proporciona a los estudiantes una base sólida en los fundamentos de la actuación. Aprenderán técnicas de expresión vocal y corporal, improvisación, creación de personajes y análisis de guiones. Este curso es ideal para aquellos que deseen explorar el mundo de la actuación y desarrollar habilidades básicas en este arte.

2. ACT 102 – Introducción al Teatro Musical: En este curso, los estudiantes explorarán el emocionante mundo del teatro musical. Aprenderán técnicas de canto, danza y actuación específicas para el teatro musical. Además, estudiarán la interpretación de personajes en musicales, la conexión entre música y actuación, y tendrán la oportunidad de participar en la producción de una obra de teatro musical.

3. ACT 201 – Actuación para el Teatro: En este curso, los estudiantes se sumergirán en el arte de la actuación teatral. Aprenderán técnicas avanzadas de interpretación, trabajo en escena, desarrollo de personajes y análisis de textos teatrales. Además, explorarán diferentes estilos y géneros teatrales, y tendrán la oportunidad de participar en la producción de una obra teatral.

4. ACT 202 – Actuación ante la Cámara: Este curso se enfoca en las técnicas específicas requeridas para actuar frente a una cámara. Los estudiantes aprenderán sobre la actuación naturalista, la relación con la cámara, la interpretación de guiones para cine y televisión, y la comprensión de los diferentes formatos y estilos de actuación en medios audiovisuales.

5.  VOI 101 – Voz y Dicción I: En este curso, los estudiantes explorarán técnicas para desarrollar y mejorar su voz y dicción. Aprenderán ejercicios de respiración, vocalización, proyección de voz y articulación. Además, se trabajarán aspectos como el tono, la entonación y la claridad en la pronunciación. Este curso es ideal para aquellos que deseen fortalecer su voz y mejorar su habilidad para comunicarse de manera efectiva.

6. VOI 102 – Voz y Dicción II: Este curso es una continuación del Voz 101 y se enfoca en técnicas más avanzadas para perfeccionar la voz y la dicción. Los estudiantes aprenderán a controlar la resonancia, el ritmo y el énfasis en la expresión oral. También se abordarán aspectos como el acento y la interpretación de textos con diferentes emociones y estilos. Este curso es ideal para aquellos que deseen llevar su habilidad vocal al siguiente nivel.

7. MOV 101 – Cuerpo y Movimiento I: En este curso, los estudiantes explorarán la relación entre el cuerpo y la expresión artística. Aprenderán técnicas de conciencia corporal, control del movimiento, coordinación y expresión física. Se trabajarán ejercicios de improvisación, danza y teatro físico para desarrollar la expresividad y la conexión entre el cuerpo y las emociones.

8. MOV 102 – Cuerpo y Movimiento II: Este curso es una continuación del Movimiento 101 y se enfoca en técnicas más avanzadas de expresión corporal. Los estudiantes explorarán la relación entre el movimiento y la narrativa, la creación de personajes a través del movimiento y la coreografía. También se abordarán aspectos como la composición espacial y la interpretación física en diferentes estilos y géneros artísticos.

9. DRA 101 – Introducción a la Dramaturgia: Este curso proporcionará a los estudiantes una introducción al arte de la dramaturgia. Aprenderán sobre la estructura de una obra de teatro, el desarrollo de personajes, la creación de diálogos y la construcción de tramas. Además, se explorarán diferentes estilos y géneros teatrales, y los estudiantes tendrán la oportunidad de escribir y compartir sus propias obras.

10. PRO 201 – Introducción a la Producción I: En este curso, los estudiantes aprenderán los conceptos fundamentales de la producción teatral y adquirirán habilidades prácticas para llevar a cabo proyectos teatrales exitosos. Se abordarán temas como la planificación y organización de producciones teatrales, la gestión de presupuestos, la selección de personal técnico y artístico, la coordinación de ensayos y la gestión de recursos escénicos. Los estudiantes también aprenderán sobre la importancia de la comunicación y la colaboración en el proceso de producción teatral.

11. PRO 202 – Introducción a la Producción II: En este curso, los estudiantes explorarán los aspectos esenciales de la producción cinematográfica y televisiva, adquiriendo conocimientos prácticos sobre la planificación, organización y ejecución de proyectos audiovisuales. Se abordarán temas como la gestión de presupuestos, la selección de locaciones, la contratación de personal técnico y artístico, la coordinación de horarios y la gestión de recursos audiovisuales. Los estudiantes también aprenderán sobre la importancia de la comunicación y la colaboración en el proceso de producción audiovisual.

12.  DIR 201 – Introducción a la Dirección I (Teatro): Este curso se enfoca en las habilidades necesarias para dirigir una obra de teatro. Los estudiantes aprenderán sobre la interpretación de textos, la dirección de actores, la planificación de ensayos, la toma de decisiones creativas y la comunicación efectiva con el equipo de producción. Además, se explorarán diferentes enfoques y estilos de dirección teatral.

13. DIR 202 – Introducción a la Dirección II (Cine y Televisión): Este curso se centra en las habilidades necesarias para dirigir en la industria del cine y la televisión. Los estudiantes aprenderán sobre los aspectos técnicos y creativos de la dirección audiovisual, incluyendo la interpretación de guiones, la dirección de actores, la planificación de escenas, la toma de decisiones estéticas y la comunicación efectiva con el equipo de producción.

14. DRA 202 – Análisis del Texto: En este curso, los estudiantes aprenderán técnicas para analizar y comprender textos teatrales y guiones. Se explorarán aspectos como la estructura dramática, los temas y motivos, los subtextos y las intenciones del autor. Los estudiantes también practicarán la interpretación de textos a través de lecturas dramatizadas y discusiones en grupo.

15. PRO 203 – El Negocio de la Actuación: Este curso se enfoca en los aspectos prácticos y profesionales de la actuación. Los estudiantes aprenderán sobre la búsqueda de oportunidades de trabajo, la creación de un currículum y una demo reel, la preparación para audiciones, la negociación de contratos y la promoción personal. También se abordarán temas como la ética en la industria del entretenimiento y la gestión de la carrera actoral.

16. LAB 201 – Laboratorio de Práctica I: Este curso ofrece a los estudiantes la oportunidad de experimentar y explorar diferentes técnicas y enfoques de actuación a través de ejercicios prácticos y escenas teatrales. Los estudiantes trabajarán en estrecha colaboración con sus compañeros y bajo la guía de un instructor experimentado para desarrollar habilidades de actuación, expresión corporal, voz, improvisación y conexión emocional.

17. LAB 202 – Laboratorio de Práctica II: Este curso es una continuación de LAB 201 y ofrece a los estudiantes la oportunidad de experimentar y explorar diferentes técnicas y enfoques de actuación a través de ejercicios prácticos y escenas de medios audiovisuales. Los estudiantes trabajarán en estrecha colaboración con sus compañeros y bajo la guía de un instructor experimentado para desarrollar habilidades de actuación, expresión corporal, voz, veracidad y conexión emocional.

18. ACT 203 – Actuación Avanzada (Técnica Meisner): Este curso se adentra en la técnica Meisner, una metodología de actuación reconocida y utilizada por profesionales en la industria teatral y cinematográfica. Los estudiantes se sumergirán en ejercicios y escenas más complejas, enfocándose en la conexión emocional y la autenticidad en la interpretación.

Primer Año 
ACT 101
VOI 101

MOV 101

ACT 102
VOI 102
MOV2

ACT 201
DRA 201
PRO 201

Segundo Año 

ACT 202
DRA 202
PRO 202

ACT 203
LAB 201 
DIR 201

LAB 202 
DIR 202 
PRO 203

Programa Académico

Adultos

El teatro es una de esas opciones completas para poder alejar de la mente el estrés laboral, e incluso familiar, y centrarse en uno mismo

Leer más

Adolescentes

El teatro en una edad donde todo son miedos, inseguridades y dispersión, nos ayuda a canalizar energías y a crear conceptos propios

Leer más

Teatro Infantil (Peques)

En la primera infancia es una herramienta artística que fomenta la creatividad, la memoria y la autonomía, aspectos tan importantes como reforzar su autopercepción y autoestima al momento de explorar artísticamente

Leer más

Cartelera

24
Noviembre
Viernes
Casa Hispania , 2908 Bromle8y Rd. Winter Park, FL 32792
8pm
× ¿Cómo puedo ayudarte?